Que comienza con las palabras “Me he erigido un monumento no hecho por manos…”. Este es verdaderamente uno de los poemas más reconocibles del gran poeta. En este artículo analizaremos el poema de Pushkin “Me erigí un monumento a mí mismo...” y hablaremos sobre la historia de la creación y composición del poema.
Historia de la creación, composición y ediciones.
El poema “Me erigí un monumento no hecho por manos…” fue escrito un año antes de la muerte de Pushkin, es decir, en 1836. Es el prototipo del poema "Monumento" de Derzhavin. Pero Khodasevich creía que este poema fue escrito en respuesta a un poema de un compañero de estudios del liceo, Delvig. Este poema muestra claramente que no en vano creen que así como Alejandro I era el gobernante, Pushkin era el mejor poeta.
Si analizamos el género del poema "Soy un monumento" de Pushkin, vale la pena señalar que se trata de una Oda. Tiene un epígrafe. Como género, la oda se formó precisamente después del "Monumento" de Pushkin.
La métrica poética es yámbica, las estrofas están escritas en cuarteta. El uso de eslavicismos añadió patetismo, característico de un género tan solemne. El ritmo de la obra está determinado no sólo por la métrica poética, sino también por la anáfora. Cuando se utiliza un medio de expresión artística de este tipo, se resalta la posición acentuada de la línea.
El tema principal es el poeta y la poesía, el propósito de una persona creativa en la sociedad. Pushkin reconsidera los problemas urgentes y resume su nombramiento. El poeta quiere que su obra sea recordada durante siglos, para que su monumento pase a ser propiedad de la humanidad y de la cultura del Estado ruso. Pushkin está seguro de que la poesía es inmortal y eterna.
Análisis general del poema “Soy un monumento” de Pushkin
La primera estrofa indica la importancia de la obra de Pushkin, es decir, que su monumento es más alto que el "Pilar de Alejandría". Se trata de una columna erigida en honor del gobernante de San Petersburgo. Luego viene la analogía del poeta con el profeta, donde predice su popularidad en toda Rusia. En la Unión Soviética, la herencia creativa de Pushkin se tradujo a muchos idiomas de pueblos hermanos. En la estrofa IV, Pushkin evalúa su trabajo.
Cree que se ha ganado el amor de la gente con la humanidad y la bondad de sus obras. Es un ardiente defensor de los decembristas y revolucionarios. Para estas valientes personas, el poeta es un soplo de esperanza y un fiel maestro y mentor. Pushkin realmente merecía el amor de la gente.
En la última estrofa, se dirige a su musa y la insta a aceptar los elogios y la gloria sin dudarlo, porque Pushkin se considera un poeta verdaderamente digno de estos laureles. Es como un rayo de luz en el oscuro reino de los envidiosos. Al leer el poema, uno tiene la sensación de que se trata de una oda solemne o una oda de glorificación. En conclusión, Pushkin llama a la gente al perdón universal, a la humildad, a la calma y a dejar atrás toda ira.
En este artículo realizamos un análisis relativamente breve del poema "Me erigí un monumento no hecho por mis manos..." de Pushkin. Este trabajo ciertamente merece nuestra atención. Estaremos encantados de que nuestro análisis de este poema le haya ayudado. En nuestro sitio web puede encontrar muchos otros análisis de obras, incluidas las obras de Alexander Pushkin. Para ello visite la sección “Blog” de nuestra web.
Parece que consolida los resultados de su actividad creativa poética. Deja claro que su poesía será famosa entre la gente de su alrededor durante mucho tiempo, todos estarán orgullosos de sus obras maestras escritas y alabados por su poesía.
El poeta escribe en líneas sobre el “Monumento”, que erigió para sí mismo y que se distingue por la capacidad de sentir su libertad, independientemente de cualquiera, como está escrito en las líneas: “Ascendió más alto con la cabeza de los rebeldes Pilar alejandrino”. Pushkin quiere demostrar que su obra permanecerá para siempre en el corazón de muchas personas con las que tiene un espíritu cercano, a quienes ama y compone sus obras para ellos.
Todas sus obras no fueron creadas para que gozara de gran fama en el futuro, sino que su objetivo era la gratitud universal y el amor de los lectores, lo que para él era una felicidad invaluable. Después de todo, la poesía para nuestro escritor se consideraba un trabajo gratuito para toda la generación siguiente.
En este poema hay dos manifestaciones de la entonación de la palabra escrita y se implican diferentes características de la palabra hablada. Por un lado, podemos alegrarnos de que el dominio del arte de la poesía pueda depositarse en el corazón de muchas personas y vivirá para siempre, como suena en las líneas “El camino del pueblo no crecerá hacia él, ” y por otro lado, esta fue la última declaración de Pushkin, casi antes de su muerte, donde resume su obra.
Esta obra fue escrita con infinita devoción hacia su pueblo, así como hacia Rusia, y, sin duda, puede decir con orgullo que cumplió con todas las obligaciones en las que invirtió. una gran parte responsabilidad por todo lo que hizo. Una vez más, mirando hacia atrás, Pushkin dice con confianza que su alma, absorta en la capacidad de escribir y componer, atravesará una gran cantidad de años, sin sentir ni por un minuto que el poeta no está allí. Él es y será en sus poemas y obras, que son únicos e inimitables, portadores de energía vital, que atraen con su atracción eterna.
Pushkin en su poema "Monumento" también evalúa sus creaciones como una actitud respetuosa y humana hacia todos los que lo rodean, una atmósfera de vida amante de la libertad y exaltó la libertad, aunque en ese momento era un momento bastante peligroso en todo el país. Aquí el poeta intenta decirnos que es independiente a la hora de tomar decisiones y que no está influenciado por otras personas. Tiene su propia opinión, que defiende hasta el final.
Creo que el proceso creativo de Pushkin merece respeto, ya que nos enseña a amar nuestra vida y a vivir en bondad y paz, sin pedir nada a cambio, sino simplemente a hacer todo humanamente, sin dañar a nadie.
¿Qué es un verso? Líneas rimadas que transmiten algún tipo de pensamiento, nada más. Pero si los poemas pudieran descomponerse en moléculas y examinarse el porcentaje de sus componentes, entonces todos entenderían que la poesía es una estructura mucho más compleja. 10% texto, 30% información y 60% sentimientos: eso es la poesía. Belinsky dijo una vez que en cada sentimiento de Pushkin hay algo noble, gracioso y tierno. Fueron estos sentimientos los que se convirtieron en la base de su poesía. ¿Pudo transmitirlos en su totalidad? Esto se puede decir después del análisis "Me erigí un monumento no hecho por mis manos", la última obra del gran poeta.
Acuérdate de mí
El poema "Monumento" fue escrito poco antes de la muerte del poeta. Aquí el propio Pushkin actuó como un héroe lírico. Reflexionó sobre su difícil destino y el papel que desempeñó en la historia. Los poetas tienden a pensar en su lugar en este mundo. Y Pushkin quiere creer que su trabajo no fue en vano. Como todo representante de profesiones creativas, quiere ser recordado. Y con el poema “Monumento” parece resumir su actividad creativa, como diciendo: “Recuérdame”.
El poeta es eterno.
“Me erigí un monumento no hecho por manos”... Esta obra revela el tema del poeta y la poesía, se comprende el problema de la fama poética, pero lo más importante, el poeta cree que la fama puede vencer a la muerte. Pushkin está orgulloso de que su poesía sea gratuita, porque no escribió por la fama. Como señaló una vez el propio letrista: “La poesía es un servicio desinteresado a la humanidad”.
Mientras lees el poema, podrás disfrutar de su atmósfera solemne. El arte vivirá para siempre y su creador seguramente pasará a la historia. Las historias sobre él se transmitirán de generación en generación, se citarán sus palabras y se respaldarán sus ideas. El poeta es eterno. Es la única persona que no le teme a la muerte. Mientras la gente te recuerde, existes.
Pero al mismo tiempo, los discursos solemnes están saturados de tristeza. Este verso son las últimas palabras de Pushkin, que pusieron fin a su obra. El poeta parece querer despedirse, pidiendo finalmente lo mínimo: ser recordado. Este es el significado del poema "Monumento" de Pushkin. Su obra está llena de amor por el lector. Hasta el final cree en el poder de la palabra poética y espera haber logrado cumplir lo que le fue encomendado.
año de escritura
Alexander Sergeevich Pushkin murió en 1837 (29 de enero). Algún tiempo después, entre sus notas se encontró una versión borrador del poema “Monumento”. Pushkin indicó el año de redacción como 1836 (21 de agosto). Pronto la obra original fue entregada al poeta Vasily Zhukovsky, quien le hizo algunas correcciones literarias. Pero sólo cuatro años después este poema vio el mundo. El poema "Monumento" fue incluido en la colección póstuma de obras del poeta, publicada en 1841.
Desacuerdos
Hay muchas versiones de cómo se creó esta obra. La historia de la creación del "Monumento" de Pushkin es realmente sorprendente. Los investigadores de la creatividad todavía no pueden ponerse de acuerdo sobre ninguna versión, y plantean suposiciones que van desde extremadamente sarcásticas hasta completamente místicas.
Dicen que el poema de A. S. Pushkin "Me erigí un monumento no hecho a mano" no es más que una imitación de la obra de otros poetas. Las obras de este tipo, los llamados "Monumentos", se pueden rastrear en las obras de G. Derzhavin, M. Lomonosov, A. Vostokov y otros escritores del siglo XVII. A su vez, los partidarios de la obra de Pushkin afirman que para crear este poema se inspiró en la oda Exegi monumentum de Horacio. Los desacuerdos entre los pushkinistas no terminaron ahí, porque los investigadores sólo pueden adivinar cómo se creó el verso.
Ironía y deuda
A su vez, los contemporáneos de Pushkin recibieron su “Monumento” con bastante frialdad. No vieron en este poema más que un elogio de sus talentos poéticos. Y esto era, cuanto menos, incorrecto. Sin embargo, los admiradores de su talento, por el contrario, consideraron el poema como un himno a la poesía moderna.
Entre los amigos del poeta existía la opinión de que en este poema no había nada más que ironía, y la obra en sí era un mensaje que Pushkin dejó para sí mismo. Creían que de esta forma el poeta quería llamar la atención sobre el hecho de que su obra merece un mayor reconocimiento y respeto. Y este respeto debe estar respaldado no sólo por exclamaciones de admiración, sino también por algún tipo de incentivo material.
Por cierto, esta suposición está de alguna manera confirmada por los registros de Pyotr Vyazemsky. Se llevaba bien con el poeta y podía decir con seguridad que la palabra "milagroso" utilizada por el poeta tenía un significado ligeramente diferente. Vyazemsky estaba seguro de tener razón y afirmó repetidamente que el poema trataba sobre el estatus en la sociedad moderna y no sobre la herencia cultural del poeta. Los círculos más altos de la sociedad reconocieron que Pushkin tenía un talento notable, pero no les agradaba. Aunque la obra del poeta fue reconocida por el pueblo, no pudo ganarse la vida con ello. Para asegurarse un nivel de vida digno, hipotecó constantemente su propiedad. Prueba de ello es el hecho de que, tras la muerte de Pushkin, el zar Nicolás I dio la orden de pagar todas las deudas del poeta con el tesoro estatal y asignó manutención a su viuda e hijos.
Versión mística de la creación de la obra.
Como puede ver, al estudiar el poema "Me erigí un monumento no hecho por manos", un análisis de la historia de la creación sugiere la existencia de una versión "mística" de la apariencia de la obra. Los partidarios de esta idea están seguros de que Pushkin sintió su muerte inminente. Seis meses antes de su muerte, creó para sí mismo un “monumento no hecho por manos”. Puso fin a su carrera como poeta escribiendo su último testamento poético.
El poeta parecía saber que sus poemas se convertirían en un modelo a seguir, no sólo en la literatura rusa, sino también en la mundial. También existe la leyenda de que una vez un adivino predijo su muerte a manos de un apuesto hombre rubio. Al mismo tiempo, Pushkin sabía no solo la fecha, sino también la hora de su muerte. Y cuando ya se acercaba el final, se ocupó de resumir su trabajo.
Pero sea como fuere, el verso fue escrito y publicado. Nosotros, sus descendientes, sólo podemos adivinar qué motivó la escritura del poema y analizarlo.
Género
En cuanto al género, el poema “Monumento” es una oda. Sin embargo, este es un tipo especial de género. La oda a uno mismo llegó a la literatura rusa como una tradición paneuropea que se remonta a la antigüedad. No en vano Pushkin utilizó como epígrafe versos del poema de Horacio "A Melpómene". Traducido literalmente, Exegi monumentum significa "Erigí un monumento". Escribió el poema "A Melpomene" al final de su carrera creativa. Melpomene es una musa griega antigua, patrona de las tragedias y las artes escénicas. Dirigiéndose a ella, Horace intenta evaluar sus méritos en poesía. Posteriormente, obras de este tipo se convirtieron en una especie de tradición en la literatura.
Esta tradición fue introducida en la poesía rusa por Lomonosov, quien fue el primero en traducir la obra de Horacio. Posteriormente, basándose en obras antiguas, G. Derzhavin escribió su "Monumento". Fue él quien definió las principales características de género de tales "monumentos". Esta tradición de género recibió su forma final en las obras de Pushkin.
Composición
Hablando de la composición del poema "Monumento" de Pushkin, cabe señalar que está dividido en cinco estrofas, donde se utilizan las formas originales y la métrica poética. Tanto el “Monumento” de Derzhavin como el de Pushkin están escritos en cuartetas, algo modificadas.
Pushkin escribió las primeras tres estrofas en el metro ódico tradicional: hexámetro yámbico, pero la última estrofa está escrita en tetrámetro yámbico. Al analizar "Me erigí un monumento no hecho por mis manos", está claro que es en esta última estrofa donde Pushkin pone el principal énfasis semántico.
Sujeto
La obra "Monumento" de Pushkin es un himno a la letra. Su tema principal es la glorificación de la poesía real y la afirmación del lugar honorable del poeta en la vida de la sociedad. Aunque Pushkin continuó las tradiciones de Lomonosov y Derzhavin, en gran medida replanteó los problemas de la oda y propuso sus propias ideas sobre la evaluación de la creatividad y su verdadero propósito.
Pushkin intenta revelar el tema de la relación entre el escritor y el lector. Dice que sus poemas son para las masas. Esto se puede sentir desde las primeras líneas: "El camino del pueblo hacia él no estará cubierto de maleza".
“Me erigí un monumento no hecho por manos”: análisis
En la primera estrofa del verso, el poeta afirma la importancia de tal monumento poético en comparación con otros méritos y monumentos. Pushkin también introduce aquí el tema de la libertad, que se escucha a menudo en su obra.
La segunda estrofa, de hecho, no se diferencia de la de otros poetas que escribieron “monumentos”. Aquí Pushkin exalta el espíritu inmortal de la poesía, que permite a los poetas vivir para siempre: "No, no todo mi ser morirá: el alma está en la preciada lira". El poeta también destaca el hecho de que en el futuro su obra encontrará reconocimiento en círculos más amplios. EN últimos años en su vida no lo entendieron ni lo aceptaron, por lo que Pushkin puso sus esperanzas en el hecho de que en el futuro habría personas cercanas a él en estructura espiritual.
En la tercera estrofa, el poeta revela el tema del desarrollo del interés por la poesía entre la gente corriente que no estaba familiarizada con ella. Pero es la última estrofa la que merece mayor atención. Fue en él donde Pushkin explicó en qué consistía su creatividad y qué aseguraría su inmortalidad: "Los elogios y las calumnias fueron aceptados con indiferencia y no desafían al creador". 10% texto, 30% información y 60% sentimientos: así es como Pushkin resultó ser una oda, un monumento milagroso que se erigió a sí mismo.
El poema de A. S. Pushkin “Me erigí un monumento no hecho por manos…” fue escrito en 1836. El tema de este poema es que el autor ha logrado mucho en la vida y cuando muera, será recordado para siempre. A. S. Pushkin escribe esto:
Me erigí un monumento, no hecho a mano,
El camino del pueblo hacia allí no estará cubierto de maleza...
El héroe lírico es el propio autor, sus vivencias. La idea principal es que el alma del autor está "en la querida lira", que en su época terrible y difícil glorificó la libertad, los buenos sentimientos y por eso ahora es conocido en toda la "Gran Rusia". Pero en la quinta estrofa, él (el autor) afirma que para él los elogios, los insultos y las calumnias son temporales, vanos. La poesía es un servicio desinteresado en nombre de la humanidad. Así aborda el autor el “mandato de Dios”:
Los elogios y las calumnias fueron aceptados con indiferencia.
Y no discutas con un tonto.
En este poema hay rasgos artísticos como epítetos (milagroso, preciado, popular, rebelde), atractivo (“Oh musa, sé obediente”), personificación (la corrupción huirá, mi alma sobrevivirá a las cenizas).
La obra de A. S. Pushkin en los últimos años de su vida fue extremadamente diversa: prosa artística e histórica, obras poéticas sobre diversos temas. Entre sus últimas obras se encuentra el poema “Me he erigido un monumento, no hecho por manos”.
Antecedentes del “Monumento” y percepción de los contemporáneos
Las teorías sobre la historia de la escritura del poema "Me erigí un monumento" son un poco ambiguas.
Pushkin lo compuso en respuesta al poema "Dos Alejandros", escrito durante sus años en el liceo por su amigo Delvig. Esta es la prehistoria de la creación llamada por el historiador literario y pushkinista Vladislav Felitsianovich Khodasevich.
Otros eruditos literarios de Pushkin destacan varias teorías más que tocan los orígenes del poema "Erigí un monumento no hecho por manos".
Pushkin imitó las obras de escritores previamente existentes: G. Derzhavin, A. Vostokov, M. Lomonosov, V. Kapnist.
La segunda teoría tiene su origen en la Antigua Roma y afecta a la trayectoria creativa de Horacio, autor de la oda Exegi monumentum.
El poema fue recibido de manera ambigua por contemporáneos y descendientes.
Fe en el rápido reconocimiento de sus obras, conciencia del amor futuro y reconocimiento de la descendencia: los temas tratados en el poema fueron recibidos con frialdad por los contemporáneos del poeta. Dado que el elogio de los talentos literarios personales no era muy apreciado. Y esto es precisamente lo que, en su opinión, hizo Pushkin en su obra.
"Me erigí un monumento no hecho por mis manos" fue percibido por los fanáticos de la obra del autor como un himno a la poesía y la esperanza del triunfo del alma sobre el cuerpo.
“Monumento” y el destino del poeta.
Un borrador de la obra fue descubierto entre un montón de papeles tras la muerte del poeta. ayudó a que el poema apareciera en las obras completas póstumas del dramaturgo (1841).
Pushkin escribió "Me erigí un monumento no hecho por mis manos" literalmente cinco meses antes del duelo fatal que causó su muerte: el poema está fechado el 21 de agosto de 1836. La obra se convirtió en una fatídica predicción de una muerte inminente.
En el baile de Año Nuevo, Alexander Sergeevich leyó personalmente su "Monumento".
Pushkin escribió el poema, que comprende el destino del poeta en el prisma de la historia humana, en años difíciles para él: los críticos tomaron las armas contra él, la censura zarista fue feroz y prohibió la publicación de la mayoría de sus obras, la sociedad secular discutió los chismes sobre él y su esposa y la vida familiar comenzaron a resquebrajarse. Quizás fue precisamente esta atmósfera la que influyó en una mirada profunda que permitió evaluar objetivamente la contribución creativa personal del dramaturgo a la literatura.
¿Autoironía y epigrama?
Entre las personas cercanas a Alexander Sergeevich, existía la opinión de que la obra estaba llena de notas de autoironía. Llamaron al "Monumento" un epigrama, cuyo objeto era el propio Pushkin.
Esta teoría se ve confirmada por la dirección del poema: está dirigido a un poeta cuyo trabajo no es respetado entre sus compañeros de tribu, aunque debería haber despertado su admiración.
El autor de memorias se adhirió a la teoría de la "ironicidad" del poema "Me erigí un monumento". Pushkin y Vyazemsky eran amigos, por lo que el crítico literario insistió en que los fanáticos malinterpretaran la obra. Afirmó que no se trata de herencia espiritual y literaria, sino del reconocimiento de sí mismo por parte de la sociedad. Después de todo, se sabe que a los contemporáneos en cuyos círculos se movía el poeta abiertamente no les agradaba como persona. Pero al mismo tiempo reconocieron el gran potencial creativo que poseía Pushkin.
“Me erigí un monumento no hecho por manos” también tenía un lado “místico”.
Anticipando la muerte
Los partidarios de la versión "mística" opinaron que el poema era una predicción de la muerte inminente del poeta, que él conocía de antemano. Partiendo de esta posición y descartando la versión de Vyazemsky sobre la ironía de la obra, podemos decir que el "Monumento" se convirtió en el testamento espiritual de Pushkin.
La visión profética afectó no sólo la vida del poeta, sino también su obra. El prosista y dramaturgo sabía que las generaciones futuras no sólo lo alabarían y honrarían, sino que también lo considerarían digno de imitación.
También existe la leyenda de que mucho antes de su trágico resultado, Alexander Sergeevich sabía en qué día concreto y a qué hora moriría. Se dice que un adivino predijo su muerte a manos del famoso rubio.
Anticipándose a su muerte inminente y queriendo resumir su vida, Pushkin recurrió a la fuente más accesible para él: la pluma, y escribió "Monumento".
Pushkin. El poema "Me erigí un monumento no hecho por manos". Breve análisis
Se puede llamar con seguridad al propio Alexander Sergeevich un héroe lírico. La trama es el destino del autor, considerado en el contexto de la historia humana, así como las contribuciones posteriores a la literatura.
El poeta se pregunta qué lugar ocupa en este mundo, qué tipo de relación tiene con la sociedad y los lectores. Espera que su vida, desperdiciada en búsquedas e impulsos creativos, no haya sido en vano y beneficie a sus descendientes. Espera que después de la muerte lo recuerden: “No, no todo mi ser morirá”.
El poema plantea también el problema del poeta y la poesía, la gloria poética y la herencia poética. Pushkin escribe que el poeta superará la muerte gracias a su herencia creativa y al reconocimiento de sus descendientes.
Cada línea de "Monumento" está impregnada de orgullo de que la poesía del poeta fuera libre y altamente moral: "Glorifiqué la libertad y pedí misericordia para los caídos".
El poema con el epígrafe Exegi monumentum (en la traducción: “Levanté un monumento”), por un lado, está lleno de colores brillantes y alegres, personificando la vida eterna del arte, pero, por otro lado, es un un poco sombrío y triste, porque este es el canto del cisne del poeta, que no logró el resultado que fue compilado por el propio Pushkin.
"Me erigí un monumento a mí mismo, no hecho a mano". Lectura artística
El ritmo del poema se puede llamar lento; es esta lentitud la que le da un ritmo majestuoso. Este efecto se logró gracias a un solo metro de verso (yambo con troquea), ideal para cuartetas (quatrains), alternando rimas femeninas y masculinas.
Muchos también contribuyeron a crear una atmósfera propicia en el trabajo. Entre ellos se encuentran: anáfora (comienzo único de líneas), inversión (orden inverso de las palabras), serie de miembros homogéneos.
El tono majestuoso de la obra se logró gracias a los epítetos: “un monumento no hecho por manos”, metáforas: “mi alma sobrevivirá a las cenizas y escapará de la decadencia”, personificaciones: “la musa... aceptó con indiferencia los elogios y las calumnias. no desafíes al tonto”, metonimia: “el rumor sobre mí se extenderá por toda la gran Rusia". Los medios léxicos incluyen el uso frecuente de eslavicismos (dokoli, piit, glavoy, erigido).
Basándonos en la riqueza artística y léxica del poema, es lógico concluir que, como predijo Alexander Sergeevich, creó para la posteridad con su creatividad un "monumento no hecho por manos". Pushkin vivirá gracias a las obras que escribió.